29 novembre 2022

Storia del quartetto d'archi 3

Parlando di storia, ognuno di noi scopre aspetti della vita a cui non aveva mai pensato prima. Anche se parliamo di musica vale la pena di menzionare lo sviluppo bidirezionale del quartetto da un punto di vista sociologico.

La maturazione dello stile cameristico è avvenuta attraverso varie vie. Nel XVIII secolo, la musica domestica era estremamente popolare, soprattutto in Francia e in Germania. A questo scopo fu creato un repertorio speciale. Per lo più si trattava di melodie tratte da arie d'opera (petits airs en Quattuor). In Austria questo repertorio fu creato da Pleyel, Franzi, Gyrowetz, Hoffmeister, Vranicky. Questo repertorio borghese si sviluppò fino all'inizio del XIX secolo. Questo repertorio borghese si sviluppò fino all'inizio del XIX secolo. Si trattava di una creazione separata, completamente diversa dai classici viennesi, inaccessibile ai dilettanti. Tuttavia, contribuì alla diffusione del quartetto d'archi.

Il ruolo dei quartetti d'archi a Vienna

Anche a Vienna c'era una grande cultura della stampa. Come sappiamo, la più antica casa editrice musicale del mondo, la Breikpof, fu fondata nel 1719. Nel mondo dell'aristocrazia e della borghesia era quindi molto diffuso l'acquisto di spartiti. Alla fine del XVIII secolo Johan Traeg, che era un copista musicale, iniziò a realizzare cataloghi di opere. Un approccio a questi cataloghi è l'analisi statistica: Horst Walter lo fa nel caso del quartetto d'archi, attingendo ai cataloghi di Johan Traeg.

Se si considera il numero di opere presenti nel catalogo Traeg del 1799, si contano oltre 500 sinfonie e più di due quartetti per archi: 1.100 quartetti d'archi in 218 insiemi composti da 118 compositori nominati. "Ma, almeno secondo il catalogo Traeg del 1799, il secondo posto spetta alla sonata per pianoforte solo, che è rappresentata da oltre 1.013 opere in 298 insiemi di più di 110 compositori.[...] Include anche gli arrangiamenti di opere liriche, mentre gli arrangiamenti simili per quartetto d'archi sono classificati separatamente. Tuttavia, queste cifre dovrebbero farci riflettere. Il quartetto d'archi è stato senza dubbio la camera più popolare e privilegiata".

"Il quartetto d'archi si è sempre più distinto - in senso letterale e figurato - come genere speciale. Scrivendo nel 1810, Petiscus si preoccupò di collocarlo, dal punto di vista estetico, tra la musica orchestrale e quella solistica. Gli scrittori, da Hanslick in poi, hanno osservato che il quartetto d'archi era sempre meno a suo agio nelle stanze di corte e si trovava sempre più spesso in ambienti pubblici. Petiscus scriveva da Lipsia, dove, come a Vienna, il quartetto d'archi era già uscito in parte dalla Kunstkammer. A Lipsia aveva sede il Gewandhaus-Quartett, un ensemble professionale formato nel 1808 sul modello del quartetto di Schuppanzigh a Vienna, che tenne concerti semipubblici a partire dal 1804. Ma il passaggio del quartetto d'archi da "privato" a "pubblico" fu un processo graduale, che è stato in qualche modo esagerato nelle storie del genere. Se nel 1810 la camera aulica non era più la sua vera casa, i salotti e i salottini borghesi, piuttosto che le sale pubbliche, erano le sue sedi più tipiche, a Vienna, Lipsia e altrove".

"Il quartetto d'archi si è sempre più distinto - in senso letterale e figurato - come genere speciale. Scrivendo nel 1810, Petiscus si preoccupò di collocarlo, dal punto di vista estetico, tra la musica orchestrale e quella solistica. Gli scrittori, da Hanslick in poi, hanno osservato che il quartetto d'archi era sempre meno a suo agio nelle stanze di corte e si trovava sempre più spesso in ambienti pubblici. Petiscus scriveva da Lipsia, dove, come a Vienna, il quartetto d'archi era già uscito in parte dalla Kunstkammer. A Lipsia aveva sede il Gewandhaus-Quartett, un ensemble professionale formato nel 1808 sul modello del quartetto di Schuppanzigh a Vienna, che tenne concerti semipubblici a partire dal 1804. Ma il passaggio del quartetto d'archi da "privato" a "pubblico" fu un processo graduale, che è stato in qualche modo esagerato nelle storie del genere. Se nel 1810 la camera aulica non era più la sua vera casa, i salotti e i salottini borghesi, piuttosto che le sale pubbliche, erano le sue sedi più tipiche, a Vienna, Lipsia e altrove".

Bibliografia:

• Angus Watson - Beethoven's Chamber Music in Context, 2010. ISBN-10. 1843835770
• Adam Czech - Ordynaci i trędowaci, 2015. ISBN-13. 978-8374531221